A túlpart: a zene.
De hiszen minek oda bárkit
is átvinni? Mindenki, talán még a külső hallásában sérült ember is úgy
születik, hogy ritmusok, dallamok buzognak belső hallásában. Ezek válnak
a környezetből meghallott altatók, mondókák hatására élő valósággá.
Amikor a verbalitás még a mama szót sem hozza az ajakra, amikor még
illatok, később a látvány hordozza csak az anya „információját”. Meg a
hangja, amely az anyaméh zenéjének helyébe lép – a lélegzet után
másodikként hozva a hírt: megérkeztünk a világba.
A gyermeki
dudorászás, persze, nem a belső hallásban lappangó ritmusok, dallamok
előcsalogatása, hanem a kívülről hallott dalocskák utánzása,
ismételgetése. Az utánzás a zene alapeleme. A hallottak pontos
ismétlésének kísérlete: az alkalmazkodás tanulása, és azok variált
ismétlése: a zene beszélt nyelvként való kialakítása. A reprodukció
fegyelme, illetve a mimézis alkotó rögtönzésbe fordítása. Ahogyan majd a
mozdulatok formázása és a szavak kiejtése is a látottak-hallottak
imitálása lesz.
Minek tehát a zene-túlpartra bárkit átsegíteni,
amikor szinte onnan érkezik? Láttak-e vajon vízbe dobni gyereket,
gondolván: a magzatvízben is ellubickolt, miért ne tudna mindjárt tóban
is úszni? Most sokan alighanem úgy felelnek: nem láttak. Pedig láthattak
volna. A pici kori úszásoktatásban ösztönökre építenek. Nem a magzatvíz
„analógiájára”, ami tévedés volna, hanem a vízen fennmaradásért
kapálózás ösztönére, s így úszni – nem szabályszerűen tempózni, hanem
biztonságosan fennmaradni – meg is lehet tanulni. Óvó felnőttkezek
szerepe elengedhetetlen, de ne merüljünk fölösleges részletekbe. Hiszen a
zenéről van szó, amibe nem lehet belefulladni.
Csakugyan nem? Lelki
értelemben igen. Hiszen hiába mutatnánk sűrű metrumváltásokban mozgó
zenét a kisgyermeknek, nem tudna ráhangolódni. Ha bonyolult művet hall,
de ritmikai világát nem megzavarót, semmi baj nem történik: annyit fog
föl belőle, amennyit éppen apró részletekből képes, s kiesik az egész az
emlékeiből. (Gyerekversek és mesék egyes részleteinek értelmére is
sokszor kamaszként vagy felnőttként ébredünk csak rá.) Ha rövidet és
egyszerűt hall, ráadásul többször, tájékozódni kezd benne. Második,
harmadik meghallgatáskor ráismer egyes elemekre, az ötödikkor már várja
az adott fordulatot, a tizediknél ő is vele dúdolja, ütögeti – az övé
lett.
A nagyobb gyerek zenét hallgat. Ráismer elemekre, várja, mozog
rá, dúdolja. De ő már művekkel találkozik. Szerkezetekkel, zenei
eszközökkel. Ezeket már nem ismerheti mimetikus alapon. Ezek a
gondolkodást is megszólítják, nemcsak az ösztönöket. Kell a tanár, aki
fogódzót ad. Hangszert tanul a gyerek. Megint szerepet kap az utánzás,
de egyben a tudatos tájékozódás is. Gondolni kell az ujjak, a száj
állására, a lélegzésre. És ki kell rajzolni a formát. A motívumok, a
zene mozdulatvilága a „mímelés” területe, a forma, a harmóniák már a
ráció elemző képességét kívánják. Kell a révész.
A felnőtt zenét
hallgat. Közben gyerekké válik. Szeretne mímelni, a zenével dalolni. A
koncertteremben fejek inganak, lábak mozdulnak. Aki nem fogad révészt,
olyan zenéknél marad, amelyekhez elég a fejmozgatás, az együtt dalolás.
Ne becsüljük le: lényeges élettani és lelki funkciója van ennek is.
Inkább ússzék így a zenében, mint hogy a partján sétáljon. De ez kevés,
mint a szappanopera szintű irodalomélvezet. A mélyebb, alaposabb
műélvezethez kell a révész.
Kétféle révész van: narratív és
analitikus. Elmesélő és rávilágító. Az előbbi zenetörténetről beszél,
művek külső jegyeiről, zenén kívüli elemekről. És néha úgy jár, mint
Szabolcsi Bence, amikor egy polgári szalonban az olasz barokk mű kapcsán
megjegyezte, mediterrán muzsika. S mikor zongorázta, az egyik asszony a
férjéhez fordult: „Hallod, milyen mediterrán?” Ám mikor Szabolcsi Bence
Mozart-operákról beszél, s felidézi a salzburgi mester hangszeres
darabjait, melyekben ugyanazok a karakterek, deklamációk jelennek meg,
csak épp jelmezes figura nélkül, a lényegre mutat. Amikor Földes Imre a
Mindenki zeneiskolájában a zene hatásmechanizmusát világítja meg, amikor
bárki zenetudós vagy muzsikus alkotói eszközöket tár a közönség elé,
amikor nem az erdőről mesél, hanem turistajelzéseken keresztül vezeti a
sziklához, hűs forráshoz kirándulóit, ő a révész.
Mind a túlpartról
jöttünk, de nem ugyanarra a túlpartra megyünk vissza. A nem tudatosból,
az ösztönösből érkeztünk, de a kimunkáltra, a tudatosra tartunk. A
melegből a fénybe.
Vigyél át, révészem!