„Több irányban is nyitnunk kell” Interjú Káel Csabával, a Művészetek Palotája vezérigazgatójával
Káel Csaba - Burger Barnafelvétele
- 2011 tavaszán ugyanebben a szobában beszélgettünk. Ön nem sokkal azelőtt váltotta Kiss Imrét a vezérigazgatói székben, tele volt bizakodással, energiával és elképzelésekkel. Egyebek mellett abban is reménykedett, hogy az akkori - tíz százalékos - költségvetési zárolást visszakapják. Ez az elképzelése - úgy tudom - nem teljesült. Mielőtt a többi megvalósulásáról kérdezném, beszéljünk az anyagiakról. - Ez sajnos nem teljesült, sőt azóta harminc százalék került elvonásra. Ez is arra ösztönöz bennünket, hogy újabb területekre merészkedjünk, újabb helyekről próbáljunk bevonni támogatókat. Ezek nem gyorsan, hanem csak hosszabb távon elérhető források, tartósabb együttműködést igényelnek. Olyan társadalmi kapcsolatok kiépítéséről és megerősítéséről van itt szó, amelyek azt sugallják, hogy a Müpa minőségi kultúrát hoz létre, a Müpa támogatása pedig a minőségi márkák hírnevét öregbíti. Ez nem új ötlet, nem is a miénk, a világ vezető kulturális intézményei régóta alkalmazzák. - Ez nagyszerűen hangzik, de egy olyan kivéreztetett gazdaságú országban, mint a miénk, léteznek-e még szponzorok? Vannak-e még olyan nagy cégek, amelyek megnyerhetők a magas kultúra támogatására? - Természetesen nincs olyan sok, mint korábban, de meg kell teremteni az érdekeltséget, hogy minél többen kapcsolódjanak be a szponzorációba. Korábban egy jól működő, gazdag multinacionális céget meg lehetett győzni arról, hogy adjon néhány millió forintot, neki az semmi, mi pedig jól tudjuk használni. Ez a fajta szponzorálás ma már nem működik. Ki kell találnunk azt az érdekeltségi viszonyt, amely mentén ezt felépíthetjük. Ez legfőképpen marketing- és kommunikációs munka. - 2008 óta tart a válság. Hogyan alakul a Müpa látogatottsága? Fenntartható-e az az érdeklődés, amely a rendezvényeik iránt az első években mutatkozott? - Korábban a programok eladták magukat. Ha jött egy neves zenekar vagy szólista, elkeltek a jegyek. Az illető neve eladta a koncertet. Ma már ez nincs így, ami aktívabb kommunikációt igényel a részünkről. Ehhez jól jön a közszolgálati médiával kialakított szerződés. A közszolgálat feladata lenne a minőségi kultúra terjesztése. E feladatának az elmúlt húsz évben alig-alig, illetve csak szórványosan tett eleget. A szerződésünk értelmében heti két műsorunk is van a Duna Televízióban és kommunikációs csatornaként is igénybe tudjuk venni a közszolgálati médiumokat. Azt próbáljuk kommunikálni, hogy itt nem csupán művészeti, de társadalmi események is történnek. Egy rangos művészeti eseményen olyan emberek vannak egy légtérben, akik amúgy nem találkoznának. Az előadóművészet kinyitja az embert, és alkalmas lehet a közvetlen párbeszéd megindítására is. A közös élmény hatására olyanok is szóba állhatnak egymással, akik amúgy nem érintkeznek. Ezt a funkciót szeretnénk erősíteni. Ami a médiában való jelenlétet illeti, a közszolgálati médiát említettem, de legalább ilyen fontos az új, internetes médiafelületek használata. - Hogyan érintette a válság az önök árpolitikáját? Laikusként úgy képzelem, hogy kétféle út áll nyitva önök előtt: leviszik az árakat, hogy megtöltsék a házat, illetve tartják az árakat, mintegy jelezve ezzel is, hogy ez minőség, ennek ára van, amit meg kell fizetni. Nyilván mindkettő mellett szólnak érvek. - Mi az utóbbira voksolunk, ami nem csupán gazdasági kérdés, hanem önbecsülés kérdése is. Mondhatnám, filozófiai kérdés. Azt gondolom, hogy több irányban is nyitnunk kell. Ebben a városban például körülbelül százezer fiatal jár felsőoktatási intézményekbe. Az egyetemisták nagy része egyelőre nem nálunk tölti a szabadidejét. Nagy kérdés, hogyan tudnánk őket idecsábítani. Tematikus műsorokkal próbáljuk őket megszólítani. Nem várunk gyors sikert, ez egy lassú folyamat. Mindenesetre az előadóművészet által megpróbáljuk felhívni a figyelmet a legkülönbözőbb emberi problémákra, amelyek természetesen az egyetemistákat is érintik. Most kezdődő évadunk témája a horizont. Ez persze nagyon általános dolognak tűnhet, de ha elkezdünk gondolkodni az emberi létezés horizontján, látni fogjuk, hogy nagyon is megfogható kérdésekről is szó van. - Szemléltetésképpen említene néhányat azok közül a programok közül, amelyeket emblematikusnak gondol? - Egy horizontot jelöl ki például egy művészi életpálya. A jövő évadtól kezdve mindig lesz egy kiválasztott művész és egy kiválasztott együttes, „az év művésze", illetve „az év együttese". Nekik abban az évben különösen sok fellépési és kommunikációs lehetőséget adunk. Kocsis Zoltánnal és a Liszt Ferenc Kamarazenekarral kezdjük a sort. Az ő esetükben ezt a hatvanadik születésnap, illetve a fennállás ötvenedik évfordulója is indokolja. Azt gondolom, ez is egy horizont. Ahogy a Fesztiválzenekar is kijelöl egy horizontot. A Fesztiválzenekarral stratégiai partneri szerződést írtunk alá, amelyben rögzítjük, hogy a Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem a Fesztiválzenekar budapesti koncertotthona. Egyébként, ha már itt tartunk, a Fesztiválzenekar jövő évi Bartók-maratonján most először Kocsis Zoltán és zenekara is részt vesz. Ugyancsak horizontkijelölésnek tekintem azokat a sorozatokat, amelyeket a múlt évben indítottunk be: a filmes retrospektív sorozatot és az irodalmi sorozatot. Ez utóbbiban arra kérjük majd a magyar kortárs irodalom nagyjait, hogy szóljanak hozzá ehhez a témához. - Nyilván eljutottak a tervezésnek arra a fokára, amikor már a következő nagy témát is tudják. - A következő nagy téma az identitás lesz. - Lehet látni, hogy a horizont máris tágulóban van, hiszen a műsorpolitikai újítások azt mutatják, hogy új műfajokkal is próbálkoznak, nagy hangsúlyt kap az irodalom. Ebben a házban benne van a lehetőség, és az eddig eltelt idő is ezt látszik mutatni, hogy itt egy nagy „kultúrház" épüljön föl, amelyben nem csupán megélnek egymás mellett az egyes művészeti ágak, hanem diskurzusba is lépnek egymással. - Ez az épület kitűnően alkalmas arra, hogy nagyon sok emberhez eljuttassa a minőségi kultúrát. Ezt a Performing Arts Center, előadóművészeti központ típusú épületet Amerikában kezdték el megvalósítani. Európában hagyományosan egészen más modell dívott: létezett külön operaház, koncertterem és kiállítóterem. Az, hogy mindez egy épületben kapjon helyet, amerikai találmány. Amikor 2005-ben megépült a Művészetek Palotája, majdnem egyedülállónak számított a kontinensen. Barcelonában, Rómában létezett hasonló, és azóta Wroc/lawban, Szentpéterváron építettek újabbakat. Ahol most nagy boomja van ennek a típusú épületegyüttesnek, az Kína - ott az utóbbi öt évben jó pár ilyen épült. Az előadóművészeti központoknak a lényegük, hogy kulturális agorát teremtenek, ahol tovább lehet gondolni, meg lehet beszélni a művészeti élményeket, ami - mint már említettem - „társadalmi eseménnyé" teszi a művészet befogadását. A 19. században az operaházak voltak ilyenek, az emberek nemcsak a zenéért jártak oda, hanem a találkozás kedvéért is. Az előadóművészeti központok ezt az igényt is ragyogóan kiszolgálják, úgyhogy átvehetik ezt a funkciót. Erre építünk akkor, amikor párhuzamos rendezvényeket szervezünk. A kiállítás és a hangverseny tematikusan kapcsolódjék egymáshoz, amihez még csatlakozhat egy, az egyetemisták bevonásával rendezett fotópályázat. Mindezt az internetes felületeinkre is kivetítjük. - Ezek nagyon szép és ambiciózus tervek, de vajon a csökkentett költségvetési támogatás mellett megőrizhetők-e az olyan fantasztikus eredmények, mint például a Wagner-napok? - Több ízben megkerestük már a politikai döntéshozókat, hogy elmondjuk, mennyire sérülékeny és érzékeny az a kapcsolati háló, amelyet a magas kultúra intézményrendszere fenntart. Ez a ház nagy sikertörténete a kétezres évek első évtizedének, bár ezt talán nem nekem kellene mondanom. Létrejött egy nemzetközileg jegyzett márka, amelynek a megmaradásához szükséges egy, az állami költségvetés által biztosítandó rész. Ennek a márkának a presztízséből nem szabad engedni. Néhány százmillión nem szabad múlnia a megmaradásának, hiszen a ráfordítás elenyésző a lehetséges hozamhoz képest. A Wagner-napok elmúlt hét évét ötvenezer ember látta. Ennek a hetven százaléka külföldi. Ők túl azon, hogy jó hírét viszik a magyar kultúrának és az országnak, jó szállodákban laknak és drága helyeken vacsoráznak. Tehát gazdaságilag is fontos, hogy ezek az emberek jöjjenek. A kulturális turizmus aktivizálása sokat lendíthet a gazdaságon is. Tavaly augusztusban összehívtuk néhány olyan intézmény vezetőit, amely fontos lehet a kulturális turizmus szempontjából: az Operaház, a Szépművészeti Múzeum, a Nemzeti Galéria, a Nemzeti Múzeum igazgatóit, akikkel egy harminc hétvégéből álló programcsomagot állítottunk össze. A beutaztatók a nyakunkba borultak boldogságukban. Ebben az a baj, hogy ugyanezek a lehetőségek már korábban is megvoltak, csak senki sem foglalkozott velük. Pedig semmi más nem kellett hozzá, mint papír és ceruza. Megnéztük, mi látható a Szépművészeti és az Iparművészeti Múzeumban, és van-e valami kapcsolódó koncert nálunk. Egy „Szecessziós Budapest" című program például mindenhonnan vonzhat látogatókat. Létezik egy nemzetközi kulturális turisztikai portál, amelyen Budapest havi hét programmal képviselteti magát. Bécs nyolcvankilenccel. Miközben Bécsben nem rendeznek több koncertet és kiállítást, mint nálunk. De a számok a bevételt is mutatják. Úgy látom, hogy ezen a területen még van hová fejlődnünk. |
|
Impresszum, KAPCSOLAT , Közhasznúsági jelentés 2011, 2012, 1%
Minden jog fenntartva, ideértve különösen a honlap egészének vagy részének bármilyen eljárással történő többszörözését, terjesztését és nyilvánossághoz közvetítését is.