Vissza a tartalomjegyzékhez

Ifj. Balogh Ferenc
Tömegek karmestere
Jean Michel Jarre Budapesten

November 12-én a Papp László Budapest Sportaréna falai közt újra felcsendülnek az Oxygene címû legendás zenemû tételei a francia szintetizátormester Jean Michel Jarre elõadásában, aki világ körüli turnéján Budapestet is útba ejti. A hatvanéves világsztár ma is fiatal lázadó rocker benyomását keltõ külsõvel lép a publikum elé, hogy megünnepelje minden idõk legnagyobb példányszámban elkelt lemeze megjelenésének 30. évfordulóját.

A magát egyszerûen retro-futurista zenésznek aposztrofáló Jarre-t az elektronikus zene atyjának, a techno- és a DJ-kultúra keresztapjának tartják szerte a világon szakmai és mûkedvelõ körökben egyaránt. Tehetségét a világszerte eladott több mint 55 millió album bizonyítja.
Jarre Lyonban született 1948. augusztus 24-én. Szülei gyermekkorától kezdve bátorították fiukat a zenetanulásra, így a kis Jean Michel már ötévesen zongorázni kezdett. Apja, Maurice Jarre világhírû zeneszerzõ - nevéhez olyan mûvek fûzõdnek, mint a Doctor Zsivago vagy az Arábiai Lawrence címû filmek zenéi - az ötvenes évek elején úgy döntött, elhagyja családját, hogy új életet kezdjen Amerikában. Az ifjú Jarre gyermekkorát beárnyékolta apjának elvesztése, kitartva azonban tehetségének munkálása mellett, sikeresen felvételizett a híres Párizsi Konzervatóriumba. 1968-ban a rock and roll korszak kellõs közepén felfedezte az akkor még gyerekcipõ­ben járó elektronikus zenét, amely katartikus hatást gyakorolt a szárnyait bontogató fiatal mûvészre: a konzervatóriumot otthagyva beiratkozott a Grou­pement de Recherche Musicale-be, amely egy, a kortárs és kísérletezõ zenészek számára új képzést kínáló kutatóközpont volt. Itt lehetõsége nyílt az elektroakusztikus világ alaposabb meg­ismerésére, és hamarosan zenei munkák is megtalálták. 1973-ban már számos francia pop­sztárnak írt dalokat.
Néhány mérsékelt sikerû kísérleti album kiadása után (La Cage, Deserted Palace) 1976 augusztusában stúdióba vonult, hogy elkészítse Oxygene címû lemezét. A formabontó zenei anyag addig még sosem hallott hangzásvilágot teremtett: Jarre komolyzenei motívumokat fúzionált fülbemászó slágeres dallamokkal, mindezt földöntúli atmoszférát idézõ szintetikus hangszerelésbe ültetve. A mûfajteremtõ album alighogy piacra került, szinte rögtön a toplisták élén foglalt helyet világszerte, és egy csapásra a nemzetközi sztárok sorába emelte a 29 éves mûvészt.
Az ifjú Jean Michel dédelgetett álma eredetileg az volt, hogy muzsikáját ne csak hallgassák, hanem „lássák” is az emberek. Az elsõ lélegzetelállító koncertre 1979. július 14-én került sor (a Bastille lerombolásának ünnepnapján) a Place de la Concorde-on, Párizsban. Az újdonságnak számító, gigantikus multimédiás koncert hang- és fényhatásait hihetetlen tömeg élvezte: több mint egymillió ember özönlött a helyszínre, hogy lássa és hallja az „új mestert”. A koncert mint minden idõk legnagyobb számú közönségét felvonultató elõadóestje íródott be a Guinness Rekordok Könyvébe.
Muzsikája rövidesen átszivárgott a vasfüggönyön túlra is: 1981-ben a kínai kormány két éven át tartó lobbizásnak és a közvélemény nyomásának engedve - ekkor már a világ fõ zenei eseményeként ünnepelték Jarre-t szerte Európában - megengedte, hogy öt rész­bõl álló koncertsorozatot adjon, Mao elnök halála óta ugyanis nyugati zenész nem tehette be a lábát Kínába. 1986-ban egy újabb megaprodukció öregbítette hírnevét, ezúttal a texasi Houstonban. A helyi hatóságok meghívására Jarre mûsora hivatott megkoronázni Texas állam megalapításának 150. és a NASA megalapításának 25. évfordulóját. Április 5-én a francia mûvész egy gigantikus, emelkedõ színpadon ejtette ámulatba Houston belvárosát. Földöntúli lézerfényben megvilágítva, olimposzi tűzijátékkal a feje fölött, Jarre belevágott intergalaktikus zenei blokkjába, mialatt a felhõkarcolókra kifeszített 120 × 62 méteres óriás­kivetítõkön szürreális képek sorozata jelent meg. A helyszínen mintegy másfél millió (!) ember tapsolta végig a francia mûvész zenéjét. A koncert alkalmából készült Rendez-Vous lemezzel Jarre újabb formabontó lépéssel rukkolt elõ: az elektronikus zenét az élõ, emberi kórusokkal ötvözte. Az albumot az amerikai asztronautának, Ron McNairnek ajánlotta, aki egy speciális közremûködésre készült az új lemezen. Az ûrbeli szaxofonszóló terve azonban a Challenger ûrhajó tragikus katasztrófája miatt meghiúsult. 1997 szeptemberében Jarre Moszkva fennállásának 850. évfordulójának fényét emelte, ezúttal 3 milliós közönség elõtt. A grandiózus hang- és látvány­show-n a több száz fõbõl álló orosz nemzeti kórus is fellépett.
Koncertjeivel, lemezeivel rendszeresen kampányolt a háborúk ellen, toleranciát hirdetett faji, illetve szexuális kérdésekben, és a konfliktusok helyett az emberi tudás és a technikai fejlõdés érdemeire hívta fel a figyelmet. Munkájának elismeréseként 1993 májusában Jarre-t az UNESCO Jóakarat Nagykövetévé nevezték ki. Több ízben nyerte el a zenei Grammy­díjat New Age kategóriában. A millennium tiszteletére ismét megpróbálta felülmúlni önmagát: 1999 szilveszterén Kairóban tárta a nagyközönség elé a 9,5 millió dollár költség­vetésû A Nap tizenkét álma (Twelve Dreams of the Sun) címû alkotását. A piramisok lábánál ötvenezer rajongó döbbent meg az ezer énekest, zenészt, táncost felvonultató elõadáson. Napjainkban kissé visszafogottabb elektrodzsesszes albumokkal jelentkezik, de megakoncertjeit idõrõl idõre, más-más helyszíneken elõveszi a cilinderbõl, ha az általa vélt jó ügyek mellé állhat mûveivel.
Magánélete távolról sem ilyen sikeres, Charlotte Rampling angol színész­nõvel kötött házassága (amelyből két gyermek született) a kilencvenes évek közepén futott zátonyra, és - bár nagyszabású koncertjei folytatódtak - azóta is keresi zenei megújulásának fonalát.